Điều khiến cho bạn cảm thấy đáng tiếc nhất khi xem một bộ phim là gì? Đó không phải là sự nuối tiếc cho một cuộc tình đẹp, nuối tiếc cho một cái kết nhiều dang dở, nuối tiếc vì lòng chính nghĩa của bản thân không được thỏa mãn. Đó là cảm giác “đáng tiếc” - vì những cảm xúc không trọn. Những bộ phim thần tượng hiện nay đều dùng nhan sắc để đè diễn xuất. Những diễn viên trẻ thay vì tập trung nâng cao kỹ năng lại dành thời gian chạy sô với những hợp đồng quảng cáo. Nhưng, khán giả có thực sự dễ hài lòng với điều này không? Thực tế, khán giả càng ngày càng định hình rõ ràng hơn về cái tôi của mình, giống như diễn viên khát cầu kịch bản, khán giả cũng khát cầu sự chuyên nghiệp của diễn viên. Trong làng phim Việt Nam hiện nay, diễn viên tích lũy kỹ năng từ nhiều trải nghiệm khác nhau. Một trong số đó chính là trải nghiệm sân khấu kịch. Đây là một môi trường nuôi dưỡng tài năng diễn viên lý tưởng. Các trạng thái cảm xúc, phát âm, giọng điệu, cử chỉ điệu bộ đều được hun đúc khắt khe, yêu cầu sự chính xác. Nếu bạn muốn trở thành một diễn viên đóng phim, trước hết, hãy thử đóng kịch. Lý do là gì và phải chú ý những điểm nào, cùng WeStudy khám phá nhé!

Đối với những nhà biên kịch, điều vui nhất là có thể giữ được ý tưởng kịch bản, là ý tưởng ấy được triển khai quay, là khi quay xong ra phim được khán giả đón nhận. Kịch bản giống như một sản phẩm nội dung đặc thù, yêu cầu ở người viết năng lực sáng tạo, khả năng tư duy, tổ chức ý tưởng, sắp xếp tuyến tính nhân vật,... Viết kịch bản không phải là phóng bút là ra chữ như tản văn, ghi lại cảm xúc thường ngày. Không phải là những content trên Facebook, Instagram mang màu sắc quảng cáo. Người viết kịch bản phải là một nghệ sĩ múa thạo nghề, vừa mềm mại linh hoạt, vừa vững vàng thăng bằng. Linh hoạt để ứng đối với những tình huống chỉnh sửa gấp, thăng bằng để không lung lay trước những ý kiến, giữ được chính kiến của mình. Để nâng bút múa ra được kịch bản, bận nên ghi lại những lưu ý dưới đây.