Diễn Xuất

Subcategories

“Tôi cho rằng tất cả các diễn viên tầm tuổi của Leo ở Hollywood đều mắc nợ anh ấy, vì đã để lại nhiều dự án cho họ,” Christian Bale nói trong một buổi phỏng vấn với GQ vào năm 2022. 

Tầm ảnh hưởng của Leonardo tại kinh đô điện ảnh là không thể bàn cãi, tới mức anh được ca tụng như ‘báu vật của Hollywood’. Đối với các nhà làm phim, Leonardo DiCaprio luôn là phương án A, là cái tên đầu tiên nảy ra trong đầu họ mỗi khi có một dự án tiềm năng.

Nếu Leo gật đầu, bắt đầu bấm máy. Leo lắc đầu, lúc này mới tới lượt các diễn viên khác. 

Và trong những lần Leo lắc đầu đó, Christian Bale đã tình cờ chộp lấy cơ hội hóa thân thành sát nhân điên loạn Patrick Bateman trong American Psycho — vai diễn đã giúp tên tuổi anh vang xa và là bàn đạp giúp anh chinh phục những nấc thang cao hơn trong sự nghiệp sau này. 

Kinh dị, mặc dù không phải thể loại được yêu thích nhất và không mấy được ưu ái bởi các nhà phê bình, nhưng lại là một trong những thể loại phim dễ dàng thu hút mọi người tới rạp và qua đó, kiếm được rất nhiều tiền. Nhưng bạn có tò mò đâu là bộ phim kinh dị có doanh thu cao nhất mọi thời đại không? 

Christopher Nolan từng thừa nhận trong một buổi phỏng vấn trước khi Oppenheimer ra mắt: “Tôi nhìn vào bìa cuốn sách thật lâu, vào người đàn ông với đôi mắt xanh thẳm và tẩu thuốc trên môi, và rồi tôi nghĩ ‘Chà, mình biết phải cast ai vào vai này rồi’.” Và Cillian Murphy, đúng như dự đoán, đã không làm tôi phải thất vọng. 

Leonardo Dicaprio: Từ Chàng Thơ Say Tình Đến Kẻ Lừa Phỉnh Chạy Trốn Nỗi Cô Đơn

“Ông chú súng nước”, “Ảnh súng nước đâu”,... hẳn là những câu đùa vô cùng quen thuộc của khán giả khi nhắc về nam diễn viên Leonardo DiCaprio. Bỏ qua những hình ảnh hài hước khiến người khác không thể ngừng cười, thậm chí được sửa thành những meme dùng trong bình luận trên không gian mạng, Leonardo DiCaprio vẫn là một biểu tượng đa sắc của điện ảnh Mỹ. Điều gì đã khiến Leonardo DiCaprio nổi tiếng và luôn được lòng khán giả, bạn diễn và các nhà làm phim? Liệu mọi thứ hào quang chỉ là vì nét nhan sắc đa tình và đôi mắt hút hồn? Ở Leonardo DiCaprio có những tố chất mà bất cứ diễn viên nào muốn thành công cũng phải học hỏi. Những tố chất ấy là thứ giúp cho nhan sắc và tài năng của Leonardo DiCaprio có thể vươn tới đỉnh cao và ghi dấu với những vai diễn vượt dòng thời đại. Cùng WeStudy tìm kiếm những điều đó nhé!

Marilyn Monroe, một nạn nhân của thời đại, một phát minh của Hollywood, một giấc mộng phù phiếm xa vời như cách Fitzgerald đã khắc họa trong The Great Gatsby, là người tình của cả nước Mỹ nhưng không có nổi một hạnh phúc nhỏ nhoi cho riêng mình. 

Bài viết dưới đây được viết dựa trên nỗ lực bới móc quá khứ của Marilyn Monroe ở mức tối thiểu, nhằm đưa tới bạn đọc cái nhìn chân thật và khác lạ về nữ minh tinh — khác với cái mác “biểu tượng tình dục”, tuổi thơ mồ côi khốn khó, những lùm xùm tình ái hay vụ tử sát “không đúng lúc” vào năm 36 tuổi. 

Thay vào đó, bài viết này sẽ cho bạn thấy một Marilyn Monroe luôn khát khao phát triển bản thân, khát khao chứng minh năng lực của mình và quan trọng nhất, khát khao thoát khỏi cái mác “biểu tượng tình dục” để được nhìn nhận như một nữ minh tinh nghiêm túc và cống hiến với nghề. 

Dựa trên cuốn tiểu sử năm 2005 American Prometheus đoạt giải Pulitzer, Oppenheimer xoay quanh cuộc đời của J. Robert Oppenheimer, người đứng đầu Dự án Manhattan và được xem là cha đẻ của hai quả bom mà Mỹ đã thả xuống Hiroshima và Nagasaki. 

Paul Schrade, đạo diễn giành giải Oscar với bộ phim kinh điển Taxi Driver (1976), sau khi tham dự buổi ra mắt phim tại New York đã không tiếc lời ca ngợi Christopher Nolan. 

“Nếu bạn chỉ xem một bộ phim ngoài rạp năm nay thì nó nhất định phải là Oppenheimer. Tôi không phải một fan của Nolan nhưng bộ phim này hoàn toàn có thể đá tung cánh cửa khỏi bản lề đấy!” Schrade khẳng định. 

Có phải PR không vậy ông Schrade ơi? 

Chà, có vẻ là không. Nó được gọi là siêu phẩm là có lý do cả đấy. 

Tháng 8 tới đây, Cillian Murphy sẽ tái xuất màn ảnh rộng trong siêu phẩm Oppenheimer của đạo diễn thiên tài Christopher Nolan. Đây không phải lần hợp tác đầu tiên giữa Murphy với Nolan, và khả năng cao sẽ không phải là lần cuối cùng. 

Vì Cillian Murphy là người kín tiếng và cũng chưa hẳn được coi là siêu sao như Johnny Depp hay Leonardo DiCaprio, các bài viết về tiểu sử nam diễn viên còn khá hạn chế và đa phần mang tính dàn trải. 

Với siêu phẩm Oppenheimer lần này, tên tuổi anh một lần nữa cất cánh và báo đài mới sẵn sàng đào sâu hơn về thân thế, sự nghiệp cũng như đời tư của Murphy. Thôi khỏi dài dòng nữa, chúng ta bắt đầu luôn được chứ? 

Kịch Sân Khấu: Lời Phản Hồi Về Năng Lực Diễn Viên

Điều khiến cho bạn cảm thấy đáng tiếc nhất khi xem một bộ phim là gì? Đó không phải là sự nuối tiếc cho một cuộc tình đẹp, nuối tiếc cho một cái kết nhiều dang dở, nuối tiếc vì lòng chính nghĩa của bản thân không được thỏa mãn. Đó là cảm giác “đáng tiếc” - vì những cảm xúc không trọn. Những bộ phim thần tượng hiện nay đều dùng nhan sắc để đè diễn xuất. Những diễn viên trẻ thay vì tập trung nâng cao kỹ năng lại dành thời gian chạy sô với những hợp đồng quảng cáo. Nhưng, khán giả có thực sự dễ hài lòng với điều này không? Thực tế, khán giả càng ngày càng định hình rõ ràng hơn về cái tôi của mình, giống như diễn viên khát cầu kịch bản, khán giả cũng khát cầu sự chuyên nghiệp của diễn viên. Trong làng phim Việt Nam hiện nay, diễn viên tích lũy kỹ năng từ nhiều trải nghiệm khác nhau. Một trong số đó chính là trải nghiệm sân khấu kịch. Đây là một môi trường nuôi dưỡng tài năng diễn viên lý tưởng. Các trạng thái cảm xúc, phát âm, giọng điệu, cử chỉ điệu bộ đều được hun đúc khắt khe, yêu cầu sự chính xác. Nếu bạn muốn trở thành một diễn viên đóng phim, trước hết, hãy thử đóng kịch. Lý do là gì và phải chú ý những điểm nào, cùng WeStudy khám phá nhé!

Có ai chịu thuê diễn viên này không? Anh ta ba mươi tuổi. Cao một mét bảy. Gương mặt có chút già nua, một vết sẹo nhỏ trên miệng và nói ngọng. Anh ta không đẹp trai nhưng đủ nam tính. Có ai chịu thuê không? 

Khó có ai chịu thuê một diễn viên như thế. Vì thế nên Humphrey Bogart đã mất gần hai mươi năm lặn lội với các vai phụ, phần lớn trong số đó chia tay khán giả bằng cái chết. Khi thành danh với High Sierra, Bogart đã bước vào tuổi 42. 

Cho tới bây giờ, hơn 60 năm sau ngày Bogart qua đời, 24 năm kể từ ngày Viện Phim Mỹ AFI xếp anh đứng đầu trong số 25 huyền thoại nam của một thế kỷ điện ảnh Mỹ, nhiều người vẫn tự hỏi: điều gì đã làm nên sức hút bất diệt ở người đàn ông này? 

Dành 3 phút để đọc bài viết này, bạn sẽ biết chính xác cách ghi nhớ lời thoại một cách nhanh chóng, cộng với các bước cụ thể mà bạn có thể thực hiện để bắt đầu việc diễn xuất ngay lập tức.

Dưới đây là một số bài tập và kỹ thuật để nhanh chóng cải thiện khả năng diễn xuất tự nhiên của bạn, ngay cả khi bạn vẫn còn khá mới trong giới diễn xuất.

Chúng ta hiếm khi muốn nhắc tới những hối tiếc của mình trong cuộc đời, nhưng hối tiếc của người khác lại có một sức hút lạ kỳ. Và nếu là câu chuyện của người nổi tiếng thì còn thu hút gấp bội. 

Bạn không cần phải là fan của Robert Pattinson để biết anh ghét Twilight đến mức nào, nhưng suýt chút nữa Will Smith đã đóng The Matrix chứ không phải ông chú thân thiện Keanu Reeves thì không phải ai cũng hay. Daniel Radcliffe ghét phim Harry Potter, Kate Winslet ước được đóng lại Titanic,... hãy cùng khám phá trong bài viết ngày hôm nay. 

Người ta nói rằng diễn xuất là một trong những công việc khó khăn nhất để tham gia. Người diễn viên vừa phải có ngoại hình, vừa phải có giọng nói hay, lại vừa phải diễn sao cho chân thực và hút hồn khán giả.

Nếu nó khó tới vậy, thì điều gì khiến nhiều người vẫn miệt mài ngày đêm để theo đuổi? Đó có phải là viễn cảnh một ngày nào đó sẽ bước đi trên thảm đỏ hay vào vai chính một bộ phim công phá phòng vé? Hay đó là được làm việc với các thần tượng hoặc đạo diễn yêu thích? 

Tất cả đều chính xác. Diễn viên là một nghề nghiệp thú vị và kỳ diệu, và bạn hoàn toàn có thể đi từ tay mơ lên chuyên nghiệp với một chút may mắn, lòng tận tụy và sự kiên trì. 

Bạn chưa có chút kinh nghiệm nào về diễn xuất? Bạn vẫn đang loay hoay tìm kiếm cơ hội trong các buổi casting? Dù sao thì 13 sự thật dưới đây sẽ giúp bạn vững tin hơn vào con đường bạn đã chọn, và không chừng còn đem đến cho bạn một vài ý tưởng hữu ích đó chứ. 

Cùng khám phá nào! 

Có thể bạn cho rằng chiều cao là một yếu tố quan trọng trong việc tuyển diễn viên, nhất là khi các studio sẵn sàng bỏ ra hàng trăm triệu để sản xuất một bộ phim. Nhưng thực tế là nam diễn viên chính hơi lùn một chút cũng chả sao đâu, thậm chí là thấp hơn nữ chính cũng được. 

Sau hàng thập kỷ xử lý các trường hợp như Tom Cruise, Al Pacino hay huyền thoại Humphrey Bogart, các đạo diễn đã có một loạt những phương án giải quyết trứ danh. 

Nữ diễn viên kỳ cựu người Thụy Điển Ingrid Bergman từng nói: “Phim ảnh là giấc mơ, phim ảnh là âm nhạc. Không thứ nghệ thuật nào đi qua tâm trí ta như cách của phim ảnh, nó tiến thẳng vào cảm xúc ta, tới những căn phòng tối sâu kín trong tâm hồn ta”. 

Tôi nghĩ, một bộ phim hay phải khiến khán giả rung động. Nó phải dấy lên sự đồng cảm, nó phải khơi gợi cảm xúc mãnh liệt trong lòng bạn và truyền cho bạn nguồn cảm hứng mạnh mẽ để tác động tới cuộc sống của bạn. 

Dựa theo khái niệm mà tôi tự nghĩ ra bên trên, bài viết hôm nay bao gồm 10 bộ phim “hay”, hứa hẹn sẽ xua tan những giờ làm việc căng thẳng và tiếp thêm động lực giúp bạn thực sự cảm nhận vẻ đẹp của cuộc sống. 

Được rồi, bắt đầu với một bộ phim nổi tiếng với sự góp mặt của Tom Hanks: Forrest Gump. 

Winifred Gallagher từng nói rằng: “Hiếm điều nào quan trọng với cuộc sống hơn là sự lựa chọn của bạn về cách sử dụng thời gian rảnh rỗi quý báu của mình”. 

Chúng ta luôn muốn thảnh thơi nhưng đồng thời cũng sợ hãi cảm giác “ăn không ngồi rồi”. Chúng ta lo sợ khi mình đang cày phim thì người khác đang học tập, phát triển. Thật áp lực, đúng chứ? 

Nhưng không – nếu biết tận dụng thì xem phim vừa là một liệu pháp thư giãn tuyệt vời, vừa là một nguồn tham khảo thông tin rất hữu ích. Bài viết hôm nay sẽ giúp bạn nhắm mũi tên trúng hai đích đó. 

Trước hết, có như nào chăng nữa thì cũng phải phim hay bạn mới xem. Được rồi, vậy thế nào là một bộ phim hay đúng nghĩa?

Tôi rất thích phim The Godfather (Bố già). 

Trong phim, tôi thích nhất là nhân vật ông trùm Vito Corleone. 

Từ khí chất, dáng đi, cách nói chuyện, mọi thứ đều hoàn hảo. Một màn trình diễn tuyệt vời, quá chân thực. Tôi ngưỡng mộ nhân vật Bố già điềm đạm, bình tĩnh, can trường trước mọi biến cố. 

Khoan, ai đóng vai này mà đỉnh thế nhỉ? Tôi nhờ bác Google. 

Diễn viên thủ vai Vito không ai khác là tượng đài điện ảnh Marlon Brando. Ông đã diễn quá xuất sắc tới mức tự lu mờ chính bản thân mình. Như thể ông sinh ra để đóng vai Bố già. 

Cũng chính Marlon Brando là người nhận giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất tại Oscar năm 1972 nhờ vai diễn Don Vito này. 

Đây là giải Oscar thứ hai trong sự nghiệp của ông. 

Giới điện ảnh truyền tai nhau rằng, thành công trong diễn xuất của Brando đến từ việc ông may mắn được kèm cặp bởi Stella Adler – một nữ diễn viên và giáo viên diễn xuất nổi tiếng. 

Brando đã được Adler chỉ dạy về một kỹ thuật thượng thừa trong nghề diễn bấy giờ – Method Acting. Đây được xem là kỹ thuật “hạng nặng” và là bài kiểm tra ở mức độ cao nhất đối với một diễn viên. 

Vậy thì Method Acting là gì? Làm thế nào mà Marlon Brando đã tinh thông nó và tạo ra cả một cuộc cách mạng điện ảnh Hoa Kỳ? 

Tất cả sẽ được bật mí ngay sau đây. Cùng khám phá với tôi nhé! 

Nếu search từ khóa “Helen Mirren” trên Google, bạn sẽ thấy tên bà được đặt cạnh hàng loạt các mỹ từ như “Nữ hoàng không ngai”, “quý bà thảm đỏ”, “người đẹp không tuổi”,... và nổi bật nhất, là danh hiệu Oscar cho vai diễn để đời – Nữ hoàng Elizabeth đệ nhị trong The Queen (2006)

Mirren không những đã giành giải Oscar nhờ vai diễn này, bà còn được chính Nữ hoàng khen ngợi và mời dùng trà tại Cung điện Buckingham. Đây không phải lần đầu tiên và sẽ không phải lần cuối cùng Helen được “chọn mặt gửi vàng” diễn các vai người nổi tiếng, quyền uy trong lịch sử. 

Liệu có phải bà may mắn mới được vậy? Nếu bạn đọc tiếp những lời khuyên dưới đây của bà dành cho các diễn viên, bạn biết chắc chắn câu trả lời là không. Con đường diễn xuất của Helen không trải sẵn thảm đỏ, thành công đó là sự tổng hòa của tài năng, vốn hiểu biết và sự sắc sảo – ngay từ khâu chọn kịch bản và vai diễn. 

Dưới đây là bốn lời khuyên mà nữ diễn viên gạo cội Helen Mirren dành tặng tới tất cả những diễn viên đã, đang và sắp tiến vào một trong những ngành nghề cạnh tranh nhất này!  

Giấu gia đình theo đuổi nghiệp diễn xuất, từng thẳng thắn công khai sử dụng ma túy vào đúng lúc sự nghiệp đang lên, không ai nghĩ cái tên Helen Mirren một ngày nào đó lại trở thành tượng đài trong làng điện ảnh cả!  

Ít ai biết, Helen Mirren đến với diễn xuất chưa bao giờ là tình cờ, ngẫu nhiên. Tất cả dường như đã an bài, rằng bà sinh ra để đóng phim. Cuộc đời và sự nghiệp của bà sẽ là bài học, câu chuyện ngập tràn cảm hứng cho các diễn viên về lòng đam mê, nỗ lực và một thành công viên mãn. 

Hãy cùng WeStudy tìm hiểu về thân thế, những mốc son sáng chói trong cuộc đời của “Nữ hoàng không ngai” Helen Mirren trong bài viết ngày hôm nay nhé! 

Bạn có mơ về một sự nghiệp diễn xuất? Cho dù bạn mới bắt đầu học diễn xuất hay đã có nhiều kinh nghiệm trong ngành điện ảnh, những hướng dẫn trong bài viết này sẽ giúp bạn hiểu các loại phương pháp diễn xuất tốt nhất để sử dụng cả trong và ngoài màn ảnh.

Làm việc với tư cách là một diễn viên có thể mang đến những cơ hội thú vị để khắc họa những nhân vật thú vị và làm việc trong những môi trường độc đáo. Nhiều người trở thành diễn viên vì họ đam mê kể chuyện và thích tham gia vào các buổi biểu diễn sáng tạo. Nếu bạn muốn trở thành một diễn viên, bạn nên xem xét những ưu và nhược điểm của con đường sự nghiệp để bạn có thể biết cách chuẩn bị cho mình trong ngành. Trong bài viết này, chúng ta sẽ cùng xem xét công việc của một diễn viên và khám phá một số ưu - nhược điểm chính của việc trở thành một diễn viên.

Load more stories